如何平衡通俗与艺术

一一让文学在共鸣中抵达深邃

 文/王本海

当我们深夜翻开一本小说，或是在通勤地铁里读一首短诗，打动我们的往往不是那些晦涩的理论堆砌，也不是单薄到一眼望穿的情节——而是一种奇妙的平衡：既能像老友聊天般轻松走进故事，又能在合上书页后，被某句话、某个画面勾着心，反复回味。在文学艺术创作中，平衡通俗性与艺术性从来不是“降低标准”或“曲高和寡”的二选一，而是一场以读者为友、以作品为桥的修行，目标是让故事既有“勾着人读下去”的吸引力，又有“合上书仍在心里转”的余味。

一、叙事策略：用“可触摸的故事”装“可感知的深度”

读者对文学的第一期待，永远是“能看懂、能代入”。好的叙事，就像一位会讲故事的老人，坐在巷口的藤椅上，先用一句“那天他揣着半个馒头，走了三里地”把你拉进场景，再慢慢让你在情节里咂摸出人生的滋味。它从不用抽象的道理“说教”，而是用具体的命运“说话”。

1. 让人物带着主题“活”起来，而非背着主题“走”

很多创作者容易陷入一个误区：为了表达“时代变迁”“人性善恶”这类宏大主题，把人物写成“主题的传声筒”——让角色说不符合身份的话，做违背逻辑的事，只为把道理讲清楚。但真正高级的处理，是让主题藏在人物的每一次选择里。

就像余华的《活着》，从没有一页纸写“生命的意义是什么”，可我们跟着福贵走过的每一步，都在触摸这个主题：他看着父亲摔进粪坑，看着母亲病亡，看着儿子被抽血抽死，看着女儿难产而死……他不是一个“符号”，是那个会在田埂上哼着旧调、摸着老牛脖子发呆的农民，是那个把所有苦难咽进肚子里，还能说“活着就好”的普通人。我们跟着他哭，跟着他熬，最后才懂：原来“生命的韧性”，从不是书本里的成语，是一个人在绝境里还愿意拿起锄头的力气，是他对“活着”本身最朴素的坚持。这样的主题，不用喊出来，却能刻进读者心里。

2. 用“细节画面”代替“情绪标签”，让读者自己“品”

“他很悲伤”“她很开心”——这样的概括性陈述，就像给情绪贴了个标签，读者只能“知道”，却不能“感受”。而文学的魔力，恰恰在于让情绪变成“可看见、可听见、可触摸”的画面。

比如写“悲伤”，不必说“她哭得撕心裂肺”，可以写“她坐在沙发上，手里攥着他留下的旧衬衫，指尖反复摩挲着袖口磨白的边。窗外的雨下了半宿，她没开灯，直到天亮时，才发现衬衫的衣角被眼泪浸得发皱，像一团揉坏了的云”。没有“悲伤”两个字，可读者能看见她的动作，能想象黑暗里的寂静，能摸到那片皱巴巴的衣角——悲伤就这样从文字里渗出来，钻进心里。这种细节，既是通俗的（人人都能看懂画面），又是艺术的（它留足了想象空间，让情绪更绵长）。

二、语言锤炼：把“高深”藏进“好读”，让文字会“呼吸”

有人觉得，艺术性强的语言一定是“晦涩的、华丽的”，要堆很多生僻词、复杂句，才显得有水平。其实不是。好的文学语言，应该像春天的风——你能感觉到它的温柔，能闻到花香，能听见树叶响，却不用费力去“理解”风是什么。它要精炼，还要有感染力；要好读，还要有韵律。

1. 用“比喻与通感”搭梯子，让抽象情绪“落地”

人最容易共情的，是“具体的东西”。可文学要写的，往往是“孤独”“思念”“迷茫”这类看不见、摸不着的情绪。这时候，比喻和通感就是最好的梯子，能把抽象的情绪“接”到地面上，让读者一伸手就摸到。

张爱玲写“孤独”，没说“我很孤独”，而是说“生命是一袭华美的袍，爬满了蚤子”。“华美的袍”是外人看见的风光，“爬满蚤子”是自己藏着的烦忧——这种复杂的、说不出口的孤独，一下子就变成了可想象的画面：你穿着漂亮的衣服，却总觉得身上痒，想抓又不能在人前抓，只能忍着。人人都有过“表面光鲜、内里委屈”的时刻，所以这句话一出来，就戳中了无数人。它有艺术的巧思，却没有一点距离感，这就是“化抽象为具体”的力量。

2. 跟着故事“调节奏”，让句子有“快慢轻重”

读一本好书，就像听一首好歌——有时候要快得让你心跳，有时候要慢得让你发呆。语言的节奏，就是故事的“呼吸”：紧张的情节要“喘得快”，抒情的段落要“喘得深”。

比如写一场追逃：“他拐进胡同，皮鞋踩在积水里，溅起的水花打湿了裤脚。身后的脚步声越来越近，他看见前面有扇虚掩的门，伸手去推时，手指却抖得不听使唤——门开了，里面是漆黑的楼梯。”这里用的都是短句，像急促的鼓点，每一句都推着情节走，读者跟着他的脚步，会忍不住屏住呼吸。

可如果写一场离别后的清晨：“她推开窗时，雾还没散，远处的山只露出一点淡青的轮廓。窗台上的茉莉开了一朵，花瓣上沾着露水，风一吹，香气飘进屋里，落在她摊开的信纸上——那信写了一半，落款处还是空的。”这里的句子长一点，节奏慢一点，像缓缓流淌的水，读者能跟着她的目光，看见雾、看见茉莉、看见没写完的信，离别后的怅然，就这样慢慢漫上来。

这种节奏的控制，不用读者刻意去察觉，却能悄悄带动他们的情绪——这就是语言的艺术性，藏在“好读”的背后，润物无声。

三、意象与象征：让“常见的东西”长出“不常见的意义”

通俗与艺术的平衡，还有一个关键：不能太直白（直白到没味道），也不能太晦涩（晦涩到看不懂）。而“接地气的意象”，就是解决这个问题的钥匙。它用我们生活里常见的东西——一口井、一棵树、一条路——作为载体，在故事里反复出现，慢慢给它“加料”，让它从“普通事物”变成“有意义的符号”。

1. 选“人人都懂”的意象，做“层层递进”的铺垫

好的意象，一定是“眼熟”的。比如陈忠实的《白鹿原》里的“白鹿”——它不是什么生僻的神话形象，而是关中民间传说里常见的“祥瑞”：白鹿出现的地方，庄稼会丰收，日子会变好。这个意象一开始就很“通俗”，读者一看就知道“白鹿是好东西”。

可随着故事推进，“白鹿”的意义慢慢变深了：它是白嘉轩眼里的希望，是田小娥命运里的一点光，是整个白鹿原人对“好日子”的念想。到最后，“白鹿”不再是简单的“祥瑞”，它变成了白鹿原人的精神图腾——是苦难里的坚守，是混乱中的良知。因为它从“常见的传说”开始，所以读者能一步步跟着它走，最后看懂它背后的深意。

2. 让象征“自己长出来”，别硬“贴标签”

很多创作者会犯一个错：为了让读者“看懂”象征，特意加一句“这棵树代表着他的坚强”。可这样一来，象征就成了“说明书”，没了味道。真正好的象征，是“藏在故事里”的，要读者自己“找出来”。

比如汪曾祺的《受戒》，写小和尚明海和村姑小英子的感情，从头到尾没说“爱情”两个字，却反复写“芦花荡”：他们一起在芦花荡里采菱角，一起看芦花飘，明海离开时，小英子站在芦花荡边喊“我等你”。到最后，读者一想起《受戒》，就会想起那片白茫茫的芦花——芦花荡不再是普通的风景，它变成了“纯粹爱情”的象征。可汪曾祺从没说过“芦花荡代表爱情”，是读者跟着明海和小英子的脚步，在芦花荡的风里、菱角的香里，自己品出来的。这种“自己悟到”的感觉，比作者直接说出来，要动人得多。

理论总结与价值升华：一场“渐进的审美邀请”，其实，平衡通俗与艺术的本质，不是“讨好读者”，也不是“炫耀技巧”，而是一场创作者对读者的“审美邀请”——先伸出一只手，用好读的故事、亲切的语言，把读者拉进作品里；再慢慢引导他们，去看文字背后的风景，去品情节深处的滋味。

这个过程，就像走一条路：通俗性是“路口的灯”，它要亮、要暖，让读者愿意走进来。可能是一个抓人的开头（“那天他回到家，发现桌子上多了一个陌生的信封”），可能是一个讨喜的人物（像《孔乙己》里那个迂腐又可怜的老书生），可能是一个让人好奇的悬念（“她不知道，那通电话会改变她的一生”）。这些都是“入口”，是吸引读者往下走的动力。

艺术性是“路上的景”：它藏在路边的花里（一句精妙的比喻），藏在林间的风里（一段有节奏的文字），藏在山顶的云里（一个深刻的象征）。读者一开始是为了“走到终点”（知道故事结局）而走，可走着走着，就会被路边的景吸引——可能是某句话让他停下来琢磨，可能是某个细节让他想起自己的经历，可能是某个象征让他突然懂了什么。到最后，“走到终点”已经不重要了，重要的是路上的那些感动和思考。

而最好的作品，就是能让不同的读者，在这条路上找到自己的风景： 初读者，会被故事打动——“这个故事真好看，我一口气读完了”； 重读者，会为文字倾心——“上次没注意，这句话写得真好”；研究者，会因结构深思——“这个意象的铺垫，太巧妙了”。

这就是通俗与艺术平衡的极致：它不排斥任何一个读者，却能让每个读者都在里面，找到属于自己的深度。对创作者来说，这或许就是最珍贵的成就——让自己的文字，既能走进千家万户的寻常日子，又能留在无数人的心底，慢慢发光。

王本海人物介绍

王本海，字木心，号一合，笔名思路、河边柳、马平、云鹤寿松、星空明月等，1965年2月出生于重庆市开州区五通乡浦里河畔寨家村研盘湾，是集诗人、音乐创作人、作家、文化学者于一身的跨界文化从业者，拥有教授级高级工程师职称，长期深耕文学、音乐、文化传播与非遗传承领域，以“工科严谨+人文浪漫”的独特风格，成为新时代文化传承与创新的标杆人物。

一、基本信息

姓名：王本海

字/号：字木心，号一合

笔名：思路、河边柳、马平、云鹤寿松、星空明月

民族：汉族

出生年月：1965年2月

籍贯：重庆市开州区五通乡浦里河畔寨家村研盘湾

职业：诗人、音乐创作人、作家、文化学者

职称：教授级高级工程师

核心特质：融合工科思维与人文情怀，擅长以传统文体书写时代主题，推动文化跨界传播

二、教育与职业背景

教育经历：大学文化背景，获渭南市电工职业资格证书，兼具工科精准思维与人文创作素养，为其跨界文化实践奠定双重学术基础。

职业方向：早年涉足工程技术领域，后聚焦文化创作与传播，深耕辞赋、诗词、歌词、散文等多元文体，同时主导文化活动策划与非遗传承项目，实现从“工程图纸”到“文化篇章”的跨界转型。

三、社会职务

1. 国际作家和作曲家协会联合会会员

2. 中国音乐著作权协会会员

3. 中华诗词学会会员

4. 贵州省诗词楹联学会会员

5. 中央新影发现之旅频道《文化强国》栏目组首批特聘高级智库专家（教授级高工）

6. 全国第一批非物质文化遗产创新人才

7. 中国·思路海浪花文化艺术服务中心总策划/总编

8. 福建省莆田市荔城区海浪花文学艺术中心法人代表

四、主要成就与作品

（一）文学创作：以传统文体载时代新声

王本海在文学领域以“守正创新”为核心，尤其擅长赋体、诗词、楹联创作，独创“四维文化透视”模型（地理形胜—历史溯源—红色基因—当代图景），作品兼具古典风骨与现代气息。

1. 赋体文学：代表作《百城百赋百诗》系列，涵盖《开州赋》《重庆赋》《遵义赋》《延安赋》《井冈山赋》《中华赋》《人民日报赋》《新华社赋》《法治晨报赋》等。其中，《人民日报赋》《新华社赋》以骈俪之笔勾勒主流媒体的使命担当，《法治晨报赋》以“笔化龙泉之锷，纸成獬豸之裳”喻法治媒体锋芒，均发表于《人民日报市场网络版》城市新闻等权威平台，成为“以赋载道”的典范，评论家评论“一篇襄阳赋，半部中国史”。

2. 诗词创作：作品入选《新中国建国六十周年中华诗词诗书画精品典藏卷》，获“功勋诗人”称号；2022年在《法治晨报》发表《七律·醉美故乡》《七律·观刘伯承铜像有感》《沁园春·八一节寄怀》《贺院线电影〈微山湖小八路〉拍摄圆满成功》等；2025年创作《满江红·九三阅兵》，前瞻性书写抗战胜利80周年阅兵盛况，获专业评论界高度认可；其七律《咏人民日报》《咏新华社》凝练媒体风骨，成为传统诗词现代转化的样本。

3. 楹联与散文：2025年建党节期间，遵义市诗词楹联协会为其对联作品推出专题版面；有声作品：散文《美丽乡村五通》、《故乡的炊烟》、诗词作品《赞普阳律师事务所及陈震、陈韩钦律师》、《贺遵义市红花岗区协会成功开通中华诗词子网站》、英文版《沁园春.赞刘新星》创作背景简介、《王本海题刘伯承元帅故居楹联鉴赏》、演讲稿《榜样之光--王本海为我们照亮逐梦征程》、人物对话《在铁轨与诗行间筑造文化桥梁--跨界大师王本海的创作人生》在燕赵有约官方通过QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐等多平台发布，著有地方传奇故事《鲤鱼劫——血色山河中的一尾神话》。

4. 学术编著：编著《巴渝王氏160字辈诗库暨巴渝王氏世系图》，以“诗文活化族谱”的创新形式，为家族文化与非遗传承提供实践方案、《研盘湾五行镇源记--木宅开基，石寨传脉，本辈承宗》、《歌曲创作黄金法则教案--写一首让大众共情传唱的“好歌”》。

（二）音乐创作：以旋律传递文化温度

作为高产音乐创作人，王本海累计创作原创歌曲200余首，坚持“歌词为魂、旋律为翼”，作品覆盖家国情怀、地域文化、榜样精神等主题，兼具传播度与思想性。

1. 代表作品：《祖国的霞光》（激昂抒发爱国情怀，成讴歌时代经典）、《这面旗帜》《穿过月亮的旅行》（呼应同名电影，以浪漫曲风编织情感梦境）、《雄奇山水·新韵重庆》（展现地域风光）、《非遗中国》（助力非遗传播）、《岳中之歌》《红岩朝露》（校园红歌）、《缅怀刘伯承元帅》《您从黄葛古道走来》（红色主题）《研盘湾之歌》（家乡情怀）、《初心灿若霞》（聚焦公益榜样，从“帮老人擦霜”“给孩子递书”等小事切入，让榜样精神可感可学）、《思路海浪花文艺之歌》（凝聚文艺群体理想）。

2. 传播与荣誉：作品由贺筠筠等知名歌唱家演绎，入库全国KTV，登陆QQ音乐、网易云音乐等主流平台；获中国大众音乐协会“金奖”、“永远跟党走·献礼二十大”原创歌曲金奖等国家级奖项。

（三）文化传播与实践：搭建传承与创新桥梁

王本海以“文化使者”身份，推动文化落地与跨界融合，主导多项具有社会影响力的文化活动。

1. 红色文化传承：2023年春节前夕，牵头联合全国知名钢笔画家张根和、开州书法家谭周文、贺启财（野神）、田小波等，向刘伯承同志故居捐赠11幅书画作品；主导“纪念刘伯承元帅诞辰130周年诗词书画征文征集活动”，吸引全国创作者参与，收到2000余首诗词、11幅书画作品，经评审后多平台推广，推动红色文化与艺术创作深度融合。

2. 跨界实践：2023年参演电影《穿过月亮的旅行》（饰演“专注读报的乘客”），拍摄结束后深夜3点结合片场感悟创作同名歌曲，实现“影视表演—音乐创作”无缝衔接；其作品及事迹获央视、中国教育电视台、《法治晨报》《城市新闻》等主流媒体报道，2022年8月30日《法治晨报》以整版篇幅报道其诗歌创作成就。

3. 非遗与智库工作：作为全国第一批非物质文化遗产创新人才，探索非遗现代转化路径；担任《文化强国》栏目特聘高级智库专家，为文化建设提供专业建议；主导思路海浪花文化艺术服务中心工作，策划多项文化活动，推动“文艺服务大众”理念落地。

五、荣誉奖项

1. 1999-2009年度：国际中华诗歌总会“一级作家”

2. 2010年：英国皇家艺术基金会永久学术顾问

3. 2019年：中国世纪大采风“德艺双馨艺术家”

4. 2019-2024年：遵义市红花岗区“优秀文艺工作者”

5. 2022年：“永远跟党走·献礼二十大”原创歌曲金奖

6. 2022年：“《大国·大家》优选工程杰出艺术家优选人才奖”

六、艺术特色与评价

（一）艺术特色

1. 文体创新：融合骈偶句式与时空对话，独创“赋体叙事诗”，打破传统赋体“辞藻堆砌”局限，让古典文体承载现代主题。

2. 主题挖掘：深度绑定地域文化与红色基因，擅长从“小场景”写“大主题”（如以“街灯”“递书”等细节传递时代精神），避免口号式表达。

3. 跨界融合：贯通文学、音乐、影视、非遗研究，形成“新古典主义”风格，实现“工科精准架构+人文情感表达”的独特统一。

（二）外界评价

1. 《文化强国》栏目组：“以赋载道，以歌咏志，其作兼具汉赋的鸿篇气象与现代文艺的传播力。”

2. 专业评论界：“词凝日月，曲动山河”，其个人经历体现“立本为基，汇海成澜”的文化追求，作品本质是“新时代的《山河社稷图》”，以地理为载体、历史为脉络、赋体为形式，完成中华文明基因的解码与现代化转译，在当代文学中具有不可替代性。

七、参考资料

1. 《法治晨报》2022年8月30日专题报道、2025年9月3日相关作品报道

2. 《人民日报市场网络版》城市新闻2025年9月3日人物及作品报道（含《人民日报赋》《新华社赋》等）

3. 贵州省诗词楹联学会《贵州诗联》《黔诗红韵》发表记录

4. 陕西省诗词学会官方网站发表记录

5. 中央新影《文化强国》栏目组专家库名录

6. 中国音乐著作权协会会员名录

7. 中国·思路海浪花文化艺术中心公众号及莆田市海浪花文艺官网

8.遵义市红花岗区作协红城诗韵、红城联墨、巷口诗韵等公众号

9. 城市头条、网易新闻、VV音乐、今日头条及主流音乐平台作品收录与传播数据

10. 相关荣誉奖项官方公告及证书

王本海人物简历.原载《人民日报市场网络版》城市新闻2025年9月3日http://www.peoplezixun.cn/renwen/2025/0903/31242.html 王本海人物简介《人民日报市场网络版》城市新闻